GRAFICO DE COMO HA CAMBIADO TODO EN 10 AÑOS

PRIVILEGIOS DE LOS POLITICOS EN ESPAÑA Y OTROS MISERABLES

Está circulando por Internet un email cargando contra la clase política y sus múltiples abusos. Gran parte de las cosas que dice son extraídas de noticias que yo mismo he escrito en mis artículos. Creo que en líneas generales es creíble. Lo copio y pego:



TODOS TENEMOS QUE SABER:

1.- Con lo que gana Rajoy en un mes, una pensionista con cuatro hijos vive durante dos años y medio.



2.- Tal es el descontrol, que en España no hay ni una sola institución que conozca cuántos políticos cobran del Estado.



3.- Un español tiene una pensión máxima de 32.000 euros anuales, pero los políticos tienen derecho a pensiones vitalicias muy superiores. 74.000 euros en el caso de los primeros espadas de La Casta. Además estas pensiones no son incompatibles con otros sueldos de la Administración o con otras actividades económicas. Un diputado o senador tiene que estar sólo siete años en el cargo para optar a la pensión máxima, mientras que un trabajador autónomo o por cuenta ajena necesita 35 años cotizados.



4.- La retención de las nóminas de diputados y senadores es sólo del 4,5%.



5.- ¿Sabía usted que paga de su bolsillo las multas que la DGT impone a los políticos? ¿Y que además las paga con recargo?



6.- ¿Viajes innecesarios? Una comisión del Congreso pide permiso para que 60 diputados viajen cuatro días a Canarias a estudiar el cultivo del plátano.



7.- Zapatero es el único presidente de la UE que carga sus gastos vacacionales a los presupuestos estatales. Viaja con 100 personas durante tres semanas.



8.- JOSÉ MARÍA AZNAR: es el único ex presidente del Gobierno que ha solicitado el sueldo vitalicio que supone sentarse en el Consejo de Estado: 74.000 euros anuales. Nómina que pretendía sumar a la de ejecutivo del magnate de la prensa Rupert Murdoch. Se lo denegaron pero le salió rentable. Aznar renunció por un sueldo de 220.000 euros al año, tres veces más de lo que cobraba como consejero de Estado. [Resulta difícil cifrar, como en el caso de otros ex presidentes, cuánto dinero suman sus actividades privadas y públicas].



9.-ABSENTISMO: no existen datos oficiales sobre la falta al trabajo de los políticos o al menos no se han hecho públicos.





10.-AVIONES: los diputados pueden utilizar a su antojo con cargo a las arcas del Estado aviones, trenes o barcos. Disponen de 5.000.000 de euros al año para viajes.



11.- JOSÉ BONO: entre sueldo y complementos, el presidente del Congreso cobra 13.856 euros al mes: 3.126 por diputado, 3.605 como complemento, 3.915 para gastos de representación y 3.210 de libre disposición. Las dos últimas partidas suman más de 6.000 euros mensuales para comidas, regalos y actos de protocolo. Todo este dinero sin contar las indemnizaciones previstas por ley para sufragar «gastos que sean indispensables para el ejercicio de su función».



12.- JOSÉ BOTELLA: el cuñado de José María Aznar fue fichado en Bruselas, desde las oficinas del PP en esa capital. En el tribunal que lo examinó para funcionario estaba un miembro determinante, Gerardo Galeote, que presidía la delegación popular en Europa. En menos de dos años el hermano de Ana Botella se blindó con un sueldo europeo para toda la vida.



13.- JESÚS CALDERA: el ex ministro de Trabajo y Asuntos Sociales recibe 6.319 euros mensuales por su escaño en la cámara baja, donde redondea su sueldo como vocal de la Diputación Permanente y presidente de una comisión. Cuando era ministro subió el salario mínimo a 600 euros. Cuatro años después, su sueldo es 10 veces superior a esa cifra, que recibe simplemente por no abrir la boca. Caldera no ha presentado ni una sola iniciativa ni ha intervenido en el Congreso desde que comenzó la actual legislatura. Al final, cobró en 2009 más de 120.000 euros por los servicios prestados.



14.-CARGOS: Hay 8.112 alcaldes, 65.896 concejales, 1.206 parlamentarios autonómicos, 1.031 diputados provinciales, 650 diputados y senadores, 139 responsables de Cabildos y Consejos insulares y 13 consejeros del Valle de Arán.



15.-CASTIGO: nunca se ha sancionado a ningún político por incumplir el Código del Buen Gobierno, que se supone que controla las buenas prácticas del Ejecutivo.



16.-COCHES: el lujo de muchos dirigentes autonómicos les lleva a sentar sus posaderas en automóviles de más de 100.000 euros. Gallardón, el alcalde de Madrid, se mueve en un Audi A8 de 591.624 euros. Fue contratado en arrendamiento hasta 2011, así que el alcalde gasta 150.000 euros al año del bolsillo de sus ciudadanos para moverse por la ciudad y alrededores. Catorce de los 17 presidentes autonómicos usan Audi. El valenciano Francisco Camps tiene varios a su disposición (esa comunidad dispone de 200 vehículos para sus altos cargos, la mayoría de ellos Volvo S80, de 40.000 euros), lo mismo que sucedía con Chaves en Andalucía, cuyo Gobierno cuenta con 234 coches oficiales.



17.- MANUEL CHAVES: cobra al año 81.155 euros por ser ministro más una indemnización de 46.000 al año por abandonar la presidencia de Andalucía. O sea, 127.155 euros anuales. Dos sueldos del Estado compatibles sólo para altos cargos. Para los demás españoles está prohibido por ley.



18.- DESPILFARRO: el Congreso gasta cada año 160.000 euros en regalos navideños. 11.000 cargos públicos reciben obsequios por esas fechas, un gasto que suma al año 2.200.000 euros.



19.-DEUDAS: cada español debe a los bancos 566 euros por la deuda de los ayuntamientos.





20.-DESCONTROL: es tal en la administración de fondos públicos que en España no hay ni una sola institución que conozca cuántos políticos cobran del Estado.



21.-DIETAS: los parlamentarios que no viven en Madrid reciben, además del sueldo, otros 1.823 euros al mes por sus supuestos gastos de manutención y alojamiento. Los locales, 870 para gastos, libres de impuestos. La suma de estos sencillos complementos supera el sueldo de 12 millones de ciudadanos. Además, cobran 150 euros cada día si salen al extranjero, y 120 si viajan por el país.



22.-ENCHUFADOS: hasta hace tres meses, cada eurodiputado disponía de 17.140 euros al mes para contratar a familiares. El ex presidente del PP de Cataluña y vicepresidente de la cámara europea, Alejo Vidal-Quadras, puso en nómina como secretario en Bruselas a Albert Fuertes, hermano de su esposa. Y el eurodiputado cacereño del PP, Felipe Camisón (fallecido en mayo de 2009) contrató a su cónyuge como asistente, al igual que hizo la también diputada popular Cristina Gutiérrez-Cortines con su hija. Y lo mismo hizo el socialista Enrique Barón con la hija de un militante afín. [En la actualidad, los familiares directos han sido eliminados de las plantillas de los diputados españoles. Sin embargo, los parientes de sangre han sido reemplazados por personal próximo al partido].



23.- FUNDACIONES: 52 políticos nacionales ocupan cargos en 74 fundaciones distintas: 31 por el PSOE, 28 por el PP y 4 por el resto de grupos. La conservadora Soledad Becerril parece la más activa: es miembro del patronato de seis fundaciones. No todas tienen un marcado carácter político.



24.- ALFONSO GUERRA REINA: hijo del ex vicepresidente del Gobierno, Alfonso Guerra. Fue elegido a dedo como asistente del vicepresidente del Parlamento Europeo, el socialista Miguel Ángel Martínez. Más de 140 millones al año se van en sueldos de 1.200 recomendados. Con ese dinero se podrían mantener los servicios de una ciudad española de 115.000 habitantes durante un año.



25.- HACIENDA: la retención de las nóminas de los diputados y senadores es sólo del 4,5%.





26.-HORAS EXTRAS: en 2008 el Gobierno de La Rioja pagó 200.000 euros extras a sus conductores. Realizaron 870.182 kilómetros, unos 2.300 al día, lo suficiente para cruzar tres veces España de este a oeste. Un gasto curioso ya que es la comunidad más pequeña del país y que su población es inferior a la de cualquier ciudad dormitorio de Madrid. El uso de coches oficiales para asuntos particulares es una práctica tan común como soterrada.



27.-IBARRETXE, JUAN JOSÉ: el ex lehendakari del Gobierno vasco recibe unos 45.000 euros al año, la mitad de lo que ingresaba cuando era presidente. Y lo cobrará de por vida, igual que todos los miembros de su ejecutivo. Este tipo de jubilaciones están muy por encima del límite legal para el resto de los españoles, que no pueden cobrar más de 32.000 euros anuales, por mucho que hayan cotizado toda su vida.



28.-IMPUESTOS: un ciudadano, por ejemplo, de Madrid sustenta con sus impuestos el salario de 27 concejales, 120 parlamentarios de la Asamblea madrileña, 264 senadores, 350 diputados nacionales y 54 del Parlamento Europeo. En total, 815 cargos electos con un sueldo base que supera los 3.000 euros. Y sin contar los puestos de confianza que arrastra cada uno.



29.-JUBILADO DE ORO: tras abandonar el FMI, Rodrigo Rato regresó a España con una pensión vitalicia de 80.000 dólares anuales. Sumados al sueldo de ex ministro, en 2006 percibía 37.070 euros mensuales. [Un español necesita cotizar al menos 35 años, 15 con la base más alta, para poder cobrar la jubilación máxima de 32.000 euros al año].



30.-MARISCADAS: no hay límite legal para las comidas de representación de los políticos españoles. Tampoco hay fiscalización previa a la hora de comprar jamón, champán o puros de alta cava. Ejemplo descontrol es el socialista valenciano Vicent Costa. Acababa de perder las elecciones municipales a favor del PP, pero seguía siendo alcalde en funciones. Y como tal se gastó casi 500 euros del dinero público en gambas, cigalas, langosta, navajas, jamón y caldereta. Una buena despedida.



31.-MÓVILES: los senadores cuentan con 1,7 millones de euros al año para gastos de teléfono. El ayuntamiento de Sanlúcar de Barrameda tenía 270 dados de alta. Entre los servicios que pagó figuran descargas de juegos, llamadas a Cuba y a varias líneas eróticas.



32.-MOROSOS: los miembros de La Casta invirtieron 66,6 millones de euros en la celebración de las elecciones general de 2008. De ese dinero, 44 millones fueron prestados por bancos españoles para financiar campañas publicitarias megalógamas. Las mismas entidades que ese año de crisis embargó las casas a 60.000 familias por falta de liquidez. 180.000 personas se quedaron sin techo. Sin embargo, los partidos de La Casta deben a los bancos 144,8 millones de euros.



33.-NEGOCIOS: sólo el 33% de los diputados del Congreso se dedica en exclusiva a su labor política. El resto engorda sus cuentas corrientes con la participación en empresas privadas, fundaciones y colaboraciones varias. Algunos, como el diputado del PP Miguel Ángel Cortés, aglutinan hasta 12 actividades extraparlamentarias.



34.- NÓMINAS: los sueldos de los políticos electos (80.000 miembros de La Casta, que llenarían un estadio como el del Real Madrid) cuestan a los ciudadanos unos 720 millones de euros al año, más que el presupuesto anual de toda la red ferroviaria, tres veces superior al dinero dedicado a cuidar el patrimonio nacional y 60 veces más que lo que gasta el país en salud bucodental para jóvenes.



35.- LEIRE PAJÍN: en 2000 se coronó como la diputada más joven de España. Ocho años después, con 33 de edad, ya tiene derecho a una indemnización de 85.000 euros anuales del Estado. Recibe 5.500 euros al mes por su trabajo al frente del PSOE, tiene derecho al 80% de su sueldo como ex secretaria de Estado de Cooperación, 103.000 euros anuales con todos los complementos, a lo que hay que sumar 3.126 como senadora.



36.-PENSIÓN DE ESCÁNDALO: los ex ministros mantienen durante dos años una pensión por cese de 58.000 euros anuales, cifra seis veces superior a la pensión media española. En la actualidad, cuatro ex ministros compatibilizan ese dinero con el sueldo de diputado: José Antonio Alonso, Fernández Bermejo, María Antonia Trujillo y Jesús Caldera.



37.-PROSTITUTAS: el concejal de Palma de Mallorca, Rodrigo de Santos, gastó más de 50.000 euros en prostitutos y bares de ambiente. En Estepona, varios miembros municipales están siendo investigados por cobrar 42.000 euros a una red investigada por la Audiencia Nacional para abrir un local de alterne. En 2002, el ex alcalde de Dolores (Alicante) fue condenado a seis meses de prisión por abonar la factura de un local de alterne, al que acudió con siete comensales.



38.-REGALOS: no hay una ley concreta sobre los obsequios que pueden aceptar o no los políticos. En EEUU, por ejemplo, pasan al Estado. Condolezza Rice recibió el año pasado en sus viajes oficiales joyas por valor de 360.000 euros. Aquí nadie tiene obligación de declararlos. Se pueden quedar con ellos. Sin más.



39.- PEDRO SOLBES: tras dejar la política en abril de 2009, el ex ministro de Economía se encontró con un retiro de unos 12.000 euros mensuales (una pensión de 2.725 euros por ser funcionario, su pensión vitalicia como ex comisario europeo y otros 5.700 al mes como compensación, durante dos años, por ex ministro). A Solbes, pues, le esperaba una jubilación cinco veces mayor que la de cualquier español.



40.-SECRETOS: el oscurantismo sobre los gastos llega al absurdo. El Parlamento Europeo cuenta con una Oficina de Lucha Contra el Fraude (OLAF, por su siglas en inglés). Sin embargo, sus informes son confidenciales y su contenido completo sólo es conocido por los parlamentarios. Los votantes pueden saber de las buenas acciones de los políticos, pero sólo La Casta conoce datos sobre el fraude.



41.-SIN LÍMITES: cada parlamento autonómico, diputación o ayuntamiento fija el sueldo de sus cargos electos sin límite ni baremo alguno. José Bolarín, alcalde de Ulea (Murcia), con 900 habitantes, cobra unos 4.000 euros. El de Ricote, cerca del pueblo anterior, se lleva 40.000 al año en una población que no alcanza los 1.300 vecinos. Y la alcaldesa de Marbella, Marisol Yagüe, cobraba más que el presidente del Gobierno: 84.462 euros al año en un ayuntamiento que estaba en bancarrota.



42.-TAXIS: la comodidad de sus señorías para hacer su trabajo es tal que el Congreso regala a los que no disponen de coche propio una tarjeta personalizada con un saldo de 250 euros mensuales para que viajen en taxi por Madrid.

OZZY, PRIMER DIA CON CARNET Y PRIMERA HOSTIA

Joder,ozzy es un filón.....Os dejo noticia de efeeme.

Varias décadas y 19 intentos ha tardado Ozzy Osbourne en conseguir su carné de conducir, y 20 millas en tener un accidente. Para celebrar que tenía el permiso de conducir Ozzy se compró un Ferrari y salió a dar una vuelta con él. Cuando llevaba recorridas unas 20 millas chocó con la parte trasera de otro coche, conducido por un abogado.




“Ozzy hace poco que aprobó el examen de conducción y ya sabes, el sueño de todo hombre desde niño hasta los 60 es tener un Ferrari”, así lo explicaba la mujer de Osbourne, Sharon, en la CBS. “Así que va y consigue uno. Dice: ‘Me voy a conducir’. Se va, se pierde, no sabe dónde está y golpea a otro coche. Pero el hombre al que golpea es un abogado. Pero a Ozzy le entra un pánico terrible, pide perdón, sale del coche y el tipo dice: ‘Voy a llamar a la policía’. Ozzy dice, ‘No lo haga, solo es una cosa menor’. El tipo dice: ‘Soy un abogado’. Ozzy dice: ‘Por Dios, vaya suerte, he chocado con Perry Mason’. Este hombre se comportó realmente como un abogado: hacer preguntas, ser muy estricto. Fue como: ‘No te dejaré’. Ozzy decía: ‘No voy a ninguna parte"

LA COCINA DE LOS MONSTRUOS DEL HEAVY

Por Mikel lopez de el pais

Estabas equivocado: los heavys no sólo se alimentan de birra, hamburguesas o murciélagos vivos como Ozzy Osbourne. De hecho, hay muchos que cocinan realmente bien, como demuestra 'Mosh potatoes', un libro recién publicado en Estados Unidos que reúne 147 recetas firmadas por otros tantos artistas del metal. Miembros de bandas míticas como Anthrax, Guns N'Roses, Motörhead o Megadeth revelan en él sus obras maestras culinarias, y hay que decir que algunas de ellas suenan tan atractivas como el mejor disco de AC/DC.




La idea del libro es de Steve Seabury, un fan de la cocina que lleva años trabajando en la industria discográfica, lo que le ha permitido tener acceso a un montón de bandas y también viajar por todo el mundo probando platos. Su obra no es una simple recopilación de recetas, sino que incluye anécdotas personales o recomendaciones musicales de los artistas. "Mosh Potatoes es un pase de backstage para las cocinas de algunos de los mejores músicos en la música heavy", asegura Seabury en la introducción. "Algunos de estos rockeros podrían superar a cualquier viejo Top Chef".
Como era previsible, entre las recetas abunda lo picante y lo bomba, véase el chipotle chili de pavo de Ron Thal (Guns N'Roses), la tarta para la resaca de Girlschool o la muerte por chocolate de Steve Blaze (Lillian Axe). Las referencias a la imaginería metalera también son constantes, como en la quiche de acero de Adam Wakeman (Ozzy Osbourne), el pollo endemoniado de Jerms Genske (Dirge Within), el burrito satánico de Joel Grind (Toxic Holocaust) o el wok del infierno de Guillame Bideau (Mnemic).




Algunas propuestas inspiran ternura, como las star cookies y las galletas sin horno de Dave Ellefson (Megadeth). "Desde que era niño siempre estoy esperando dos cosas: las galletas y la Navidad. Así que no es ninguna sopresa que mis habilidades culinarias siempre me lleven a la repostería, especialmente durante las fiestas", explica en la introducción.

Hay más comida vegetariana y exótica de la que uno esperaría en principio: los ramen con calamares de Lizzie Gray (Spiders & Snakes) o el curry verde thai de C.J. Snare (FireHouse) conviven con la sopa de verduras de Candice y Ritchie Blackmore o las berenjenas rellenas a la calabresa de JC (Danjo Jones). Y sorprende definitivamente el refinamiento de algunos platos: el salmón al bourbon con cayena de Todd Smith (Knives Out!), la langosta rellena de Joey Z (Life of Agony) o las gambas especiadas con tomates cherry dulces de Scott Ian (Anthrax) no son justo lo que uno esperaría en una cena de hijos del infierno.




Mención aparte merecen guarrindongadas como la Sorpresa Krakatoa de Lemmy (Motörhead), consistente en mezclar harina, sirope de chocolate, judías y curry, hacer una maqueta con la forma de la isla Krakatoa y flambearla con brandy. El cantante puntualiza que hay que comerlo mientras arde, mientras que el autor de libro avisa: "Es una receta impresionante, pero prepárala bajo tu responsabilidad

Pero si algún plato encarna el sentido del humor, el descaro y, por qué no, la afición a comer bien que destila este libro es el hot rod penis loaf, un pastel de carne con forma de pene cocinado por Gen (Genitortures). "Es un éxito en nuestras fiestas por su sabor sureño", cuenta en la introducción "La última vez que lo hice mi marido insistió en que alteráramos el diseño para que fuera más atractivo a los paladares masculinos. Así que construimos un pastel-vagina. Tengo que decir que aunque era igual de sabroso, resultaba un tanto inquietante y no lo recomiendo: el interior se llena de jugos de aspecto dudoso de una forma que recuerda a una enfermedad venérea".

BONO SALE NOMBRADO EN WIKILEAKS

Bono aparece en los cables diplomáticos que recientemente han sido filtrados por WikiLeaks.




¿Y a cuento de que aparece Bono en los documentos donde se desvelan todos los secretos de la diplomacia de Estados Unidos y que han sido publicados por WikiLeaks hace unas semanas?



El periódico The Guardian desvela que Silvio Berlusconi consideró aumentar el presupuesto de ayuda exterior de Italia durante la presidencia de Italia del G8 en el año 2009 para evitar una "reprimenda" del héroe del rock irlandés Bono, de acuerdo con un cable confidencial de un diplomatico de EE.UU.

En el memorando filtrado, William Meara, asesor económico de la embajada estadounidense en Roma, informa que a pesar de los recortes presupuestarios y "con su presidencia del G8 en 2009 avecinandose", el recién instalado gobierno de centro-derecha "pueden decidir mantener los niveles de financiación [para África] simplemente para evitar una reprimenda de Bono et al".




La relación entre Bono y Berlusconi habían sido tensas desde 2006, cuando Bono acusó a Berlusconi de "explotar" su imagen en el período previo a las elecciones del país.



Bono había aparecido en un folleto enviado a los hogares italianos en los que se afirmó que Bono, que había estado trabajado durante mucho tiempo para erradicar la pobreza en el mundo, estaba "agradecido" por las acciones que estaba llevando acabo Italia para ayudar a los pobres del mundo.



En una carta abierta, Bono dijo que se sentía "un poco explotado" por la demanda. Señaló que Italia tendría que duplicar su ayuda en 2010 para cumplir con el compromiso personal que Berlusconi le había hecho para cancelar las deudas de los países pobres con Italia.



Vamos, que el asunto venía de lejos, y el Presidente de Italia le vio las orejas al lobo y decidió no tener que hacer frente a las reprimendas de Bono y organizaciones como DATA si al final decidía no mantener su ayuda a Africa. Para que luego digan que las acciones de Bono no sirven para nada...



Gracias a u2fanlife

R.I.P PASCUAL SAURA (EXBAJISTA DE M-CLAN)

Pascual Saura ha fallecido (segundo por la izquierda en la foto) El músico superó milagrosamente un ictus cerebral hace medio año,momento en el cual se le detectó un grave problema en el corazón,el cual ha acabado con su vida anoche en su casa,mientras veia la televisión,la muerte ha sido fulminante.El grupo ha suspendido sus actuaciones.Pascual ya no formaba parte de M-clan por su enfermedad.Descanse en paz

BUENA FOTO DE DUFF McKAGAN Y SU MUJER CON POCA ROPA

Sesión de fotos en la cual la mujer de Duff,Susan Holmes salen ligeros de ropa en campaña a favor de PETA,organización en defensa de los animales

REM...ALGO GRANDE SE CUECE

"Collapse into now" será el titulo de lo nuevo de REM,hay grandes espectativas sobre el trabajo de Michael Stipe.Gente de Warner están comentando a algunos criticos que es el mejor trabajo de REM que nunca han grabado.Cosa complicada lo de sacar un disco mejor que "Automatic for the people" pero le daremos el margen de la duda,ya que Rem ha demostrado que es uno de los grandes de nuestro tiempo.

A modo de adelanto la banda ha colgado en su pagina web un tema nuevo de adelanto,Discoverer,un tema energico que recuerda a temas de "Monster" Abajo os dejo enlace

http://www.youtube.com/watch?v=_uMf-JxR5mQ

A disfrutarlo

¿QUE FUE DE....? (SEBASTIAN BACH)

Inaguro sección en la cual se repasará que le ha deparado el futuro a grandes artistas del siglo pasado...y que mejor comienzo que con el muñeco roto Sebastian bach.

Recuerdo una revista heavy de los noventa que se preguntaba quien seria la estella del rock del siglo XXI,si Axl o Sebastian

Sebastian fue cantante de una de las bandas merecidamente mas potentes de los 90: SKID ROW,con mayusculas,por que fueron grandes de cojones.Sebastian fué la gran polla del rock durante unos años,pero su mala cabeza le deparó un futuro en el cual seria expulsado de Skid row,Actuaria en musicales de Broadway (jesuscristo superstar) del que seria nuevamente despedido y saldria en Teleseries de adolescentes inerpretando una estrella del rock.Lo último que se sabe de él es que esta girando con la otra "promesa" Axl de telonero de este,mientras su tetona mujer ameniza la espera.

Ole tus cojones Sebastian,gracias por uno de los mejores discos de los  90

COLDPLAY PREPARA UN DISCO CONCEPTUAL

Por Gallego,de Hipersonica.

Para bien o para mal, el nuevo disco de Coldplay se cuenta entre los más esperados de 2011, y eso que el año próximo se promete bastante movidito. Bueno, digo esto suponiendo que el disco no se retrase todavía más, porque recuerdo que en su momento se dijo que este quinto álbum de los británicos llegaría para finales de 2009 y aquí seguimos a la espera, y sin ninguna fecha mínimamente aproximada anunciada por el grupo.
Los rumores más optimistas lo sitúan en los primeros meses del año que está por estrenar, pero yo no pondría la mano en el fuego. A pesar de tanta incógnita, algo sí que podemos decir del sucesor de Viva la Vida or Death and All His Friends, pues el cantante Chris Martin ha confirmado que con él se adentrarán en las sendas conceptuales, dando incluso algunos detalles de la historia que se contará en el disco:

“Está contado desde el punto de vista de dos personas que están un poco perdidas. Dos desconocidos con personalidades afines que se encuentran en un momento difícil y emprenden un viaje juntos”.

PAGAN 442.000 DOLARES POR LETRA DE BOB DYLAN

El pasado viernes un coleccionista llamado Adam Sender,pagó 442.000 dolares (no lo convirtais a euros por que llorareis) por la letra original de la canción bandera de los años 60 "The times they are a changin"

Abajo os dejo una fotocopia

LA VIDA DE KURT COBAIN

Algunos libros,tiempo después de ser leidos,siguen dando vueltas en mi cabeza,como una pelicula a la que te falta ver el finál o como un puzle al que le faltan piezas,ese es el caso de esta biografia de Kurt,o de Kurd,como le llamaban sus conocidos.Charles cross escribe una detalladisima biografia sobre uno de los iconos musicales mas grandes de nuestro tiempo.Tanto si eres fan como si no lo eres este libro te interesará.

El libro es tremendamente amarga,la historia de una muerte anunciada,la vida descontrolada de un tio con talento,pero muy,pero que muy mal influenciado,de alguien que tenia claro cual deberia ser su final,de alguien de quien por encima de la musica estaba la heroina.

Gran biografia,gran sabor amargo

Bon Jovi, U2 y AC/DC, las giras más rentables de 2010

Publicado por galko

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La asistencia a los conciertos ha bajado un poquito e incluso las cancelaciones se han generalizado de algún modo este verano alrededor del mundo, pero en 2010 hay un puñado de artistas que todavía hacen que esto funcione a lo grande y con cifras más propias de los libros de macroeconomía. Según informa la revista Billboard, rock, pop, country, clásicos... bandas y solistas de todos los géneros han salisdo a la carretera y han vuelto con los bolsillos llenos. Aquí los artistas están ordenados por ganancias totales de acuerdo a la Billboard Boxscore, con cifras recogidas desde el 22 de noviembre de 2009 hasta el 20 de noviembre de 2010.

1
BON JOVI

Total Gross: $146,507,388
Number of Shows: 69
Total Attendance: 1,591,154
Number of Sell-Outs: 69

2
U2

Total Gross: $131,502,369
Number of Shows: 22
Total Attendance: 1,312,784
Number of Sell-Outs: 22

3
AC/DC

Total Gross: $122,633,027
Number of Shows: 28
Total Attendance: 1,155,998
Number of Sell-Outs: 19

4
LADY GAGA

Total Gross: $116,227,987
Number of Shows: 122
Total Attendance: 1,362,993
Number of Sell-Outs: 101

5
BLACK EYED PEAS

Total Gross: $81,579,114
Number of Shows: 82
Total Attendance: 1,263,625
Number of Sell-Outs: 82

6
JAMES TAYLOR & CAROLE KING

Total Gross: $62,326,410
Number of Shows: 54
Total Attendance: 693,271
Number of Sell-Outs: 23

7
EAGLES

Total Gross: $62,166,344
Number of Shows: 40
Total Attendance: 587,165
Number of Sell-Outs: 12

8
METALLICA

Total Gross: $61,947,556
Number of Shows: 33
Total Attendance: 700,219
Number of Sell-Outs: 13

9
DAVE MATTHEWS BAND

Total Gross: $61,247,906
Number of Shows: 57
Total Attendance: 1,052,312
Number of Sell-Outs: 25

10
PAUL McCARTNEY

Total Gross: $55,760,403
Number of Shows: 21
Total Attendance: 394,186
Number of Sell-Outs: 20

11
MICHAEL BUBLE

Total Gross: $52,887,642
Number of Shows: 60
Total Attendance: 650,223
Number of Sell-Outs: 47

12
TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA

Total Gross: $47,395,108
Number of Shows: 134
Total Attendance: 1,061,120
Number of Sell-Outs: 51

13
TIM McGRAW

Total Gross: $44,782,598
Number of Shows: 71
Total Attendance: 880,688
Number of Sell-Outs: 29

14
TOM PETTY & THE HEARTBREAKERS

Total Gross: $44,696,605
Number of Shows: 46
Total Attendance: 657,610
Number of Sell-Outs: 16

15
TAYLOR SWIFT

Total Gross: $40,312,810
Number of Shows: 47
Total Attendance: 643,168
Number of Sell-Outs: 45

16
ANDRÉ RIEU

Total Gross: $39,992,285
Number of Shows: 86
Total Attendance: 444,996
Number of Sell-Outs: 10

17
BRAD PAISLEY

Total Gross: $38,638,839
Number of Shows: 62
Total Attendance: 842,679
Number of Sell-Outs: 32

18
GEORGE STRAIT & REBA McENTIRE

Total Gross: $36,666,304
Number of Shows:27
Total Attendance: 439,698
Number of Sell-Outs: 13

19
JUSTIN BIEBER

Total Gross: $35,600,276
Number of Shows: 62
Total Attendance: 739,533
Number of Sell-Outs:57

20
NICKELBACK

Total Gross: $35,035,196
Number of Shows: 41
Total Attendance: 497,072
Number of Sell-Outs: 16

21
PHISH

Total Gross: $33,240,962
Number of Shows: 43
Total Attendance: 658,243
Number of Sell-Outs: 21

22
MILEY CYRUS

Total Gross: $33,126,226
Number of Shows: 23
Total Attendance: 337,408
Number of Sell-Outs: 13

23
RASCAL FLATTS

Total Gross: $31,465,481
Number of Shows: 54
Total Attendance: 630,126
Number of Sell-Outs: 14

24
CARRIE UNDERWOOD

Total Gross: $29,743,522
Number of Shows: 81
Total Attendance: 608,319
Number of Sell-Outs: 39

25
TIËSTO

Total Gross: $28,626,366
Number of Shows: 110
Total Attendance: 525,894
Number of Sell-Outs: 45

NUEVO DIRECTO DE BLACK SABBATH

El 11 de Enero se publica un triple vinilo de 180 gramos de los Black Sabbath de Ronnie James Dio, titulado “Live at Hammersmith Odeon”.
Se trata de una grabación de Enero de 1982 (nada menos que la gira de “Mob Rules”!). Aunque es una edición limitada y sólo 3.000 afortunados podrán adquirir el álbum.

LAS ULTIMAS 24 HORAS DE LENNON

John Lennon acababa de salir de un letargo de un lustro y había vuelto a grabar, a dar entrevistas, a hablar... Aquel día decidió cortarse el pelo por la mañana: a mediodía tenía cita con una fotógrafa de ‘Rolling Stone’ para la portada de la revista. Luego, por la tarde, al estudio de grabación. Un día ajetreado que vivió casi  al completo. Todo se acabó a falta de 53 minutos para la medianoche. Yoko Ono siempre fue una fanática de la numerología. Cuantos trabajaban con ella debían comunicarle su fecha y hora de nacimiento. John Lennon le recortaba cada mañana el horóscopo que publicaba el Town & Country: Libra para él, Acuario para ella. Pero en ninguna cábala entraba que el mundo se fuera a quedar sin John Winston Lennon el 8 de diciembre de 1980, apenas dos meses después de que el ex Beatle hubiera celebrado su 40 cumpleaños. Lo que sigue es la reconstrucción de las últimas 24 horas en la vida de un genio que tuvo un final injusto y prematuro.


02.00h. Mark David Chapman, de 25 años, retoza con una prostituta en su habitación del Sheraton Center, en el cruce de la Séptima Avenida con la Calle 52, en Nueva York. No quiere follar: sólo un poco de conversación y masajes recíprocos. Chapman, que nunca ha disfrutado de una relación sexual plenamente satisfactoria, está emulando a Holden Caulfield, su particular héroe literario. Holden es el desequilibrado protagonista de El guardián entre el centeno, de J.D. Salinger, una novela que ha leído docenas de veces y que volverá a repasar en el fatídico día que ahora comienza.


03.15h. La meretriz acaba de abandonar la habitación número 2.370 del Sheraton con la nada desdeñable cantidad de 190 dólares en el bolso. Chapman, enardecido, aún no logra conciliar el sueño, así que hojea el Nuevo Testamento. Elige las páginas del evangelio según San Juan, al que ha corregido el nombre en su ejemplar: “Evangelio según John Lennon”. A esas mismas horas, Londres se despereza con una divertida sorpresa para los oyentes de la Radio 1 de la BBC. Lennon y Ono han grabado para el programa de Dave Lee Travis una tierna y socarrona postal navideña en la que prometen regresar en breve a Inglaterra “a bordo del Queen Elizabeth Segundo”.
En la España peninsular son las nueve y cuarto de un lunes festivo típicamente frío, festivo y amodorrado. Radio Nacional desgrana los resultados de la jornada futbolística: el Atlético le ha ganado 0 a 1 al Zaragoza de Valdano, el Barça no ha pasado del empate a 1 en Valladolid y el Madrid se ha deshecho 2 a 0 del modesto Salamanca. Sólo hay cinco acertantes de 14 en la quiniela, con 44 millones de pesetas para cada ganador. Pero el protagonista de todas las tertulias, en las ondas y las cafeterías, es el árbitro Guruceta, que en el Bernabéu se encaró con un sector del público en busca del desalmado que le lanzó un guijarro a uno de los linieres.


07.20h. Fiel a sus horarios de amantísimo padre de familia, John Lennon ha vuelto a madrugar en el apartamento del edificio Dakota, en la Calle 72. Tras un pitillo mañanero, supervisa el desayuno de su hijo Sean (fruto del matrimonio con Yoko Ono; tiene otro, Julian, con su primera mujer, Cynthia), de cinco años. Un cuarto de hora más tarde es él quien apura un café en La Fortuna, uno de sus locales favoritos en el West Side. Se avecina una intensa jornada de trabajo. En las tiendas está, desde el pasado 17 de noviembre, Double Fantasy, el disco a dúo con Yoko con el que acaba de regresar a la actualidad tras cinco años de retiro voluntario. Al ex Beatle le habría gustado entregar un álbum incontestable, pero no tiene claro que el suyo supere otros lanzamientos estelares de la temporada; en particular, The River, de Bruce Springsteen, y The Wall, de Pink Floyd.
09.00h. John se entrega a la coquetería en la peluquería Veez A Veez, en la calle 72 Oeste. Pide que le dejen melenita por detrás y un escueto flequillo sobre la frente, casi a la manera de sus peinados cuando lideraba los Beatles por los tugurios de Hamburgo. Es como si todo volviera a empezar de nuevo, igual que el título de ese primer sencillo, (Just Like) Starting Over, que suena sin cesar en las radios locales. El boletín informativo de RNE da cuenta a esas horas del regreso del puente escalonado en las carreteras españolas y de una anodina reunión de la ejecutiva de Unión de Centro Democrático, el partido del presidente Suárez, que prepara su congreso de enero sin sospechar la maniobra golpista que hará famoso a un teniente coronel de la Guardia Civil.


10.00h. La pareja Lennon-Ono concede en el edificio Dakota una entrevista a tres periodistas de la estación de radio RKO. Inmerso en la etapa más hogareña y vitalista de su vida, John se esfuerza por mostrar un perfil entrañable. La conversación deriva por cauces más bien sentimentales. “No me siento como un hombre de 40 años. Me siento como un crío. Hay tantos años buenos por delante con Yoko y nuestro hijo… Tengo la esperanza de morir antes que Yoko, porque si Yoko muriera yo no sabría cómo sobrevivir. No podría seguir adelante”. Veinticuatro horas más tarde, cuando estas palabras sobrevuelen el éter de Nueva York, la ciudad entera ya no podrá contener las lágrimas.

Mark David Chapman, el asesino de John Lennon.


11.00h. Mark David Chapman abre el ojo en el Sheraton. Repasa las entrevistas con Lennon que ha leído en el Newsweek del 29 de septiembre, el Esquire de noviembre y el Playboy de diciembre y corrobora sus impresiones de los últimos meses: a su juicio el héroe musical de medio planeta es un impostor, un activista de la paz y la justicia que vive como un millonario. Chapman abre el armario y elige unos calzones largos, camisa, jersey y una chaqueta. Antes de enfundarse el abrigo, se le ocurre dejar preparado un altar con una colección de objetos totémicos: su pasaporte caducado, una foto de Dorothy y El León Cobarde en El Mago de Oz, la Biblia abierta por el evangelio según John Lennon y una foto de cuando trabajaba cuidando a niños refugiados vietnamitas. A todo el lote añade una casete de Todd Rundgren, al que considera un rockero íntegro. Nada que ver con el concepto de farsante que tiene de Lennon.


12.00h. Es media tarde en Madrid, donde anochece al compás del nuevo número 1 en la lista de discos sencillos, Woman in Love, canción que los Bee Gees le han escrito a Barbra Streisand. (Just Like) Starting Over,  de Lennon, también comienza a ser una melodía popular, pero no llegará a lo más alto de las listas hasta el 2 de febrero de 1981, aún bajo la conmoción del asesinato. En el mediodía neoyorquino, Chapman compra, en la Séptima Avenida, un nuevo ejemplar de El guardián entre el centeno. Nada más salir de la tienda, lo abre por la primera página y escribe: “Ésta es mi declaración. Firmado: Holden Caulfield”. Cuando haya completado su misión y la policía le detenga, no necesitará dar explicaciones. Todas se pueden encontrar en los 26 capítulos de esa novela.


13.15h. A estas alturas de la mañana, Mark Chapman ya lleva un buen rato merodeando por el edificio Dakota, donde se ha cruzado con la actriz Mia Farrow. Infiltrado entre los cazadores de autógrafos, entabla conversación con una de las más perseverantes seguidoras de Lennon, Jude Stein, y otra amiga. El calor de la pistola que esconde en el bolsillo, camuflada entre una cartulina. Las invita a comer en la cafetería del Dakota. Toma una hamburguesa y un par de cervezas.


13.30h. La joven fotógrafa Annie Leibovitz, estandarte del nuevo fotoperiodismo de ROLLING STONE, aparca frente al edificio Dakota para realizar una sesión de hora y media con la pareja. A Leibovitz le encantan los desnudos e intuye que con sus personajes de hoy no tendrá demasiado problema. Le han contado que acaban de fingir un coito frente a las cámaras para el vídeo de un nuevo tema aún en preparación, Walking On Thin Ice. Cuando muestra los bocetos de su idea (ella vestida, él completamente desnudo y abrazado en posición fetal), Lennon responde: “Perfecto, no hay problema”. El músico se despelota y comienza a abrazar a una Yoko hierática. Las primeras pruebas con la Polaroid despiertan el entusiasmo de John. “¡Genial! Así es exactamente nuestra relación. Prométeme que ésta será vuestra portada”. Lo fue, en efecto, el 22 de enero de 1981. La mejor portada en la historia de las revistas estadounidenses, según una reciente encuesta.


14.15h. De regreso a la calle, Chapman entabla animada conversación con el vigilante del Dakota, un afable cubano larguirucho llamado José Perdomo, y con el fotógrafo aficionado Paul Goresh, un habitual de la Calle 72 al que el entorno de Lennon conoce con el poco bondadoso apodo de Dave El Gordo.


15.30h. Concluye la sesión de Leibovitz. John revisa su diario, en el que consta que a las cinco emprenderá una nueva sesión de grabación en los estudios Record Plant. Aprovecha para intercambiar alguna carantoña con su hijo Sean, que ha regresado del colegio. España se ha ido a la cama a esas horas pensando en el comienzo de una semana laboral de cuatro días y en la inminencia de las vacaciones navideñas. Una buena oportunidad para planificar un viaje: hay ofertas de una semana a Atenas por 26.500 pesetas, a Italia por 38.900 o a Viena por 41.900. Pero el objeto más codiciado para las cartas a los Reyes es el video-cassette, un revolucionario invento que permite grabar los programas favoritos de la tele para luego verlos en cualquier momento. La máquina cuesta 109.500 pesetas, más que la inmensa mayoría de las pagas extras de ese mes.


17.05h. Por fin, Chapman ve por primera vez  a Lennon y Yoko a las puertas del Dakota. Paralizado por la impresión, es el fotógrafo Goresh quien le anima a acercarse al mito. Chapman le tiende un ejemplar de Double Fantasy que había adquirido la tarde del sábado 6 de diciembre. El edificio Dakota, el mismo en el que Roman Polanski rodó La Semilla del Diablo, se vislumbra en la contraportada del álbum. Lennon atiende al ritual con gesto serio y garabatea sobre la carátula: “John Lennon, 1980”. Al cabo, monta en una limusina con el locutor de San Francisco Dave Sholin y enfila la Avenida Columbus, rumbo a los estudios Record Plant. Paul Goresh ha inmortalizado la escena en una instantánea célebre: Lennon cabizbajo, Chapman y su sonrisa bobalicona en segundo plano. 20.30h. Chapman ha pasado la tarde releyendo El guardián entre el centeno y de cháchara con su nuevo amigo Goresh, al que le ha prometido 50 dólares por la foto del autógrafo con Lennon. Ahora es noche cerrada en Nueva York, hace frío y Paul Goresh decide regresar a casa. Hay muchos días por delante para fotografiar al ex Beatle. Chapman le pide que se quede. “Nunca se sabe. Puede ocurrir algo. Quizás esta noche se marche a España o algo así. A lo mejor no le vuelves a ver nunca”, le avisa. El fotógrafo no entiende una sola palabra de aquella advertencia, así que se encoge de hombros y abandona la Calle 72. Chapman vuelve a pegar la hebra con el cubano Perdomo, con el que habla sobre el asesinato de Kennedy y al que terminará entregando una propina de 50 dólares.


22.00h. Los retoques de Walking on thin ice marchan bien, pero la fatiga comienza a hacer mella en sus protagonistas. Yoko sale del estudio para desentumecerse y John aprovecha su ausencia para sincerarse con el técnico de sonido, Jack Douglas. Le confiesa una corazonada desconcertante: vive como de prestado, le queda poco tiempo en este mundo. Y lo adereza con unas gotas de su característico humor negro: “Seguro que después de morir seré mucho más famoso que Elvis”. A los dos se les escapa una gran carcajada.


22.45. Abrazado por la oscuridad de la noche, Chapman contempla la llegada de una limusina blanca a la Calle 72. Conoce de sobra el nombre de sus ocupantes: John y Yoko. Sumerge la mano en el bolsillo y empuña el Charter calibre 38 que compró el pasado 27 de octubre en Honolulu. Costaba 169 dólares y se lo había vendido, paradojas del destino, un tal Robin Ono. Chapman se ha encargado después de conseguir munición de punta hueca, mucho más mortífera. Ha sufrido una vida de desencantos, ha anhelado escuchar la voz de Jesucristo, ha intentado suicidarse en un par de ocasiones. Pero todo eso fue antes. Esta vez no quiere fallar.


22.46. Lennon avanza hacia la entrada del Dakota con una grabadora y un montón de casetes entre las manos. A sus espaldas escucha una voz que le llama: “Señor Lennon”. No tiene tiempo de girarse. Chapman descarga las cinco balas de su cargador contra esa estrella del rock a la que ha terminado aborreciendo. Los dos primeros plomos alcanzan a Lennon en la espalda, los dos siguientes se le alojan en el hombro y sólo el último se pierde. Malherido, John aún tiene fuerzas de subir los seis escalones de acceso al Dakota antes de desplomarse sobre el suelo. Yoko chilla. Chapman, impávido, comprende que ha tenido éxito.


22.47h. El guarda nocturno Jay Hastings avisa desde su puesto al 911. Cinco escuetas palabras resuenan en las emisoras de los coches patrulla: “Hombre tiroteado. 72 Oeste, Uno”. Hastings se acerca al hombre herido, le retira las gafas de la cara e intenta practicarle un torniquete con su corbata. Comprueba que aquel hombre tiene la mirada perdida y vomita sangre. Jay se saca la chaqueta del uniforme y cubre con ella el maltrecho cuerpo de John.


22.50h. Los agentes Cullen y Spiro son los primeros en llegar. El cubano Perdomo les indica que el autor de los disparos es un joven rollizo que permanece junto a la entrada del edificio, inmerso de nuevo en la lectura de Salinger. Chapman no opone resistencia. “No me hagan daño. Tengo un hombre grande dentro de mí y un hombre pequeño dentro de mí. El hombre pequeño es el que ha apretado el gatillo”, razona.


22.52h. Una segunda pareja de agentes, Gamble y Moran, irrumpe en el Dakota. Giran a la víctima del tiroteo y creen reconocerle.
- ¿Cómo se llama usted?
- Lennon. John Lennon, de los Beatles.
Certifican que no hay tiempo para esperar a la ambulancia, así que introducen a Lennon en su vehículo. Encienden la sirena y enfilan hacia el hospital Roosevelt, en la Calle 59 Oeste, a menos de quince manzanas de allí. Se esfuerzan por mantener consciente al herido, con el que intercambian sus últimas palabras:
- ¿Está seguro de que es John Lennon?
- Lo estoy.
- ¿Cómo se encuentra?
- Me duele.


23.00h. El coche llega al hospital, donde un equipo de siete traumatólogos intenta una transfusión masiva de sangre. Pero ya es demasiado tarde. Lennon agoniza. A las 23.07, los médicos certifican que John Winston Lennon ha muerto.

23.15h. El director médico de urgencias, Stephan Lynn, acude al encuentro de Yoko Ono, que ha llegado al hospital Roosevelt junto al agente Tony Palma. “Tengo muy malas noticias para usted. No hemos podido reanimar a su marido. La primera bala le mató. Le alcanzó el pecho y le perforó la arteria aorta”. Ono, presa del pánico, balbucea: “¿Quiere usted decir que está durmiendo?”.


23.20h. Yoko llama desde el hospital a David Geffen, el presidente de la discográfica que había firmado el contrato para publicar Double Fantasy sin haber escuchado una sola nota. Más tarde telefoneará a “las tres personas a las que John les habría comunicado una cosa así”: la tía Mimi, su hijo Julian y Paul McCartney.


23.30h. La televisión interrumpe la programación para dar  la noticia.


23.45h. En su apartamento de la calle 10, una vecina avisa a Javier Martín Domínguez. Tiene 26 años y es corresponsal de RNE en Nueva York. Se lanza escaleras abajo para dar cuenta del desastre desde su equipo de transmisión, en la Segunda Avenida. A la mañana siguiente, el editorial de El País cuenta: “Esta muerte es la confirmación simbólica de que la década prodigiosa ha dejado su lugar a los tiempos sombríos”. El sueño, en efecto, había finalizado.

JUDAS PRIEST SE SEPARAN

Después de más cuarenta años llevando su música a todos los rincones del planeta, Judas Priest, una de las bandas más influyentes de la historia del heavy metal, han anunciado que en 2011 realizarán su última gira antes de separarse.

Según adelantan en su página web oficial, esta gira llevará por nombre 'Epitaph Tour' y pasará por las mayores ciudades de mundo. Allí sonarán las canciones que han ayudado a que la formación británica sea "sinónimo de heavy metal".

Este tour mundial empezará en junio en Europa, donde la banda ya tiene una serie de festivales confirmados en Suecia, Finlandia, Dinamarca, Francia, Italia, Bélgica, Reino Unido y Alemania. No hay, por tanto, fechas confirmadas aún para España.

La formación actual de la banda está liderada por el vocalista Rob Halford, quien ha sido su cara más reconocible no durante toda su existencia, pero sí durante la mayor parte de estos cuarenta años, K.K. Downing (guitarras desde 1968), Glenn Tipton (guitarras y teclados), Ian Hill (bajista desde el inicio) y Scott Travis (baterista). Siempre rompiendo las reglas.


 

FOTOS NUNCA VISTAS DE LOS YONKIS STONES

WISH YOU WERE HERE

Eres de esas personas que se cree capaz de diferenciar el cielo del infierno. Lo bueno de lo malo. Crees en las evidencias, que todo se puede medir para determinar si está en un saco o en otro, pero se te olvida que a veces lo irracional dicta nuestras decisiones. Nadie es tan racional como se cree.

Pink Floyd lo sabía, y por ello Roger Waters lo contó junto a un David Gilmour que se encargó de darle una ambientación que mejoraría cualquier expectativa. “Wish You Were Here” es algo más que una de las mejores canciones de la historia del rock. No es solo la fabulosa estructura, o que tiene a uno de los mejores instrumentistas de los 70, sin contar con una producción que marcó un hito. “Wish you were here” es una de esas canciones que describe al ser humano como pocas.
La irracionalidad nos inunda, por mucho que nos versemos en ciencia, y creamos que nuestro sentido común está a la última, el mundo nos volverá abofetear. Para empezar porque las decisiones no siempre son tan fáciles como nos creíamos:

And did they get you to trade your heroes for ghosts?
¿E hicieron que cambiases tus héroes por fantasmas?
Hot ahses for trees?
¿Brasas por árboles?
¿Hot air for a cool breeze?
¿aire cálido por una bocanada de frescor?
Cold comfort for change?
¿Frío confort por un cambio?
And did you exchange a walk on part in the war, for a lead role in a cage?
¿Y consiguieron que cambiases un papel secundario en la guerra por un puesto de liderazgo en una jaula?

Pero al final, no hay racionalidad que valga. Tomaremos decisiones, avanzaremos, volveremos atrás, y la vida nos mostrará una tras otra vez las mismas situaciones, cometeremos los mismos errores, los mismos aciertos… y seguiremos avanzando mientras vivimos la misma vida.

We’re just two lost souls swimming in a fish bowl, year after year. Running over the same old ground. What have we found? The same old fears
Tan sólo somos dos almas perdidas nadando en una pecera, año tras año. Corriendo sobre el mismo viejo suelo. ¿Qué es lo que hemos encontrado? Los mismos miedos

http://www.youtube.com/watch?v=IXdNnw99-Ic&feature=player_embedded

Nunca imaginé que vería postales navideñas de Dio, pero ese es uno de los muchos productos que han aparecido últimamente relacionados con la Voz del Metal.
Cada postal incluye la imagen de Ronnie y al abrirla suena su versión de “God Rest Ye Merry Gentlemen”.
Los fans más puristas están encolerizados con Wendy Dio, a quien acusan de explotar la leyenda de su marido, aunque en casos como el de estas postales las ganancias vayan a parar a proyectos benéficos.
Personalmente no tengo ningún problema con este tipo de merchandising, y me parece positivo que Wendy haya publicado el directo de Donington y que esté trabajando en la autobiografía de Ronnie, cuya edición está prevista para el 2012. Al parecer, Ronnie escribió gran parte del libro y Wendy lo está completando.

Cesar martin,popular 1

La chispa de Bunbury prende con dificultad en Madrid

Desubicado concierto del maño en el Palacio de Deportes: planteado como un recital más íntimo, acaba siendo el espectáculo rock de siempre, entorpecido por las sillas en pista y la ausencia de pantallas. Por Jorge Arenillas

Concierto: Bunbury.Lugar: Palacio de Deportes (Madrid).Fecha: 01/12/10.Precio: de 23 a 65 euros.Asistencia: 9.000 personas (casi lleno).
Extraña gira la del disco Las consecuencias, con poco más de medio centenar de fechas, de las que la mitad se han empleado en tocar en pequeñas salas por todo Estados Unidos. Para España sólo se han reservado nueve recitales en el tramo final, y esta vez a la capital le ha tocado bailar con la más fea: mientras Valencia, Málaga o Barcelona han repetido fecha en recintos más pequeños, los madrileños han tenido que conformarse con un único día en el Palacio de Deportes.
El propio Enrique se justificaba anoche en el bis, afirmando: “Queríamos hacer teatros en Madrid, pero Raphael los tenía todos copados hasta Navidad”. La broma fue bien recibida, pero no era suficiente para justificar lo desubicado de un concierto como el de ayer. Porque Las consecuencias es, en efecto, un disco para teatros. Y por muchas sillas que se pongan en la pista de un pabellón, éste sigue siendo un espacio desangelado y poco íntimo para acoger esa clase de concierto.
La paradoja es que Bunbury no dio en Madrid el espectáculo recogido que se le presuponía: despachó el grueso del nuevo disco en las cinco primeras canciones, para pasar enseguida al espectáculo de masas acostumbrado. Lo que convirtió las sillas en un estorbo; y a los encargados de seguridad que impedían a los espectadores acercarse al escenario, en los villanos involuntarios de la función. Más o menos expeditivos, estos tipos sólo eran el músculo que llevaba a cabo el despropósito: el cerebro había sido el propio Bunbury que, inspirado por el concierto de su admirado Leonard Cohen en el mismo recinto el año pasado, decidió que el formato se adaptaba a su propuesta. Pero el maño no tuvo en cuenta que el canadiense no hace rock precisamente.
Como puede verse en la foto, Bunbury agarraba un pie de micro hecho de pequeñas calaveras con unos dedos con uñas sin pintar, atípico en él. Detalles como éste pasaron inadvertidos para el 70% de los espectadores porque en el concierto de anoche no había pantallas: esa es la forma en la que el cantante entendió que lograría crear más intimidad con sus fans. No hice un sondeo entre los ocupantes de la grada alta de la calle Goya (la que parece estar a una parada de metro de distancia del escenario), pero apuesto a que muchos se sintieron defraudados por el escaso despliegue.
Y fue una pena que no hubiera posibilidad de proyectar lo que estaba ocurriendo a los espectadores más lejanos, porque la iluminación era excelente y la escenografía, aunque sobria, cumplía un propósito. La profesionalidad de los espectáculos de Bunbury es intachable, a un nivel anglosajón (a veces innecesario: no creo que el cantante le dé uso alguno a los múltiples teleprompters), por eso no es justificable la ausencia de cámaras en un recinto que anoche albergó a 9.000 personas.
A las nueve y veinte, tras una lánguida introducción de piano para sentar el tono, Bunbury y los Santos Inocentes arrancaban con el tema homónimo del disco. El cantante se lo puso fácil a los fotógrafos permaneciendo inmóvil durante las dos primeras canciones. Cualquiera diría, vista la aclamación popular cuando decidió por fin caminar hasta el borde del escenario (en el crescendo de Ella me dijo que no), que era el mismo Lázaro resurrecto. Un foso exageradamente ancho y una valla de seguridad le separaban diez metros de la primera fila de espectadores, así que se las vio y se las deseó para acercarse de alguna manera a su público, siquiera en espíritu.
Prosiguió el bloque temático del último disco con De todo el mundo, una joya merecedora de encontrar su hueco en los bises, donde le corresponde estar. Cierto es que hace buen combo con la versión de Frente a frente, también muy bien recibida. Con Los habitantes se cerraba la media hora dedicada por completo a Las consecuencias. No está claro si Enrique no confía lo suficiente en su disco o si, por el contrario, confía demasiado en él: el caso es que los cien minutos restantes configuraron un concierto prototípico suyo, como si lo anterior nunca hubiera pasado. Raro.
Con canciones más enérgicas como Enganchado a ti y El extranjero se confirmó que el sonido, aunque nítido, era estruendoso en exceso. La voz de Bunbury reverberaba con eco en las alturas del Palacio y los instrumentos se empastaban más de lo deseable. La gente cantaba con ganas los estribillos, pero era difícil oírles por encima de la tormenta de decibelios.
El clímax balcánico de Desmejorado desató la euforia, que siguió al alza con Bujías para el dolor y Hay muy poca gente. En ésta, Bunbury se empeñó en azuzar a las primeras filas mientras los seguratas impedían que la gente se acercara a la valla: menuda contradicción. Confinados en el medio metro cuadrado al que les daba derecho su silla, optaron por cantar a pleno pulmón Senda, la única concesión a Héroes del Silencio. Aunque no conozcas la canción, puedes adivinar que ésta es de hace dos décadas por lo poco que tiene que ver el Bunbury letrista de entonces con el de ahora.
Con la concatenación de Sácame de aquí, Sí, Infinito y Apuesta por el rocanrol, el entusiasmo se disparó por todo el Palacio. Los nuevos arreglos de los clásicos demostraron que éstos no están atados a la exuberancia del Huracán Ambulante, la banda que les dio la vida. Tampoco es que estos Santos Inocentes sean mancos. Existe el peligro, eso sí, de que tanta vuelta de tuerca acabe aflojando el armazón de dichas canciones y haya que volver a empezar de cero; pero todavía queda un poco para eso.
Unos bises más agradecidos y mejor ordenados que los de la última actuación de Bunbury en el Palacio en 2008 (cuando tuvo el cuajo de encadenar cinco medios tiempos para cerrar) prolongaron veinticinco minutos más el concierto. La evocadora El boxeador nos recordó que el propósito de la velada había sido presentar Las consecuencias. El cierre lo echó El viento a favor, más positiva y vitalista (reggae incluso) que en anteriores encarnaciones. No llegó a concretarse un último bis, el tercero, que sí había tenido lugar en otras ciudades durante esta gira.
Sensaciones agridulces en este concierto de Bunbury en Madrid: desde los ya lejanos tiempos de la gira Freak Show, con sus actuaciones en una carpa de circo, la ciudad parece condenada a ver al maño en grandes recintos incluso cuando no procede. Si, encima, no se emplean las herramientas tecnológicas mínimas para que el público pueda disfrutarlo, de nada sirve el esfuerzo de animales de escenario del calibre de Bunbury y sus músicos. Al final vamos a tener que viajar a otras ciudades, o incluso a otros países, para disfrutar de la mejor versión del maño

SALE A LA VENTA EN EDICION LIMITADA "U2 WIDE AWAKE IN EUROPE"

Ya puedes registrar tu vinilo de Wide Awake in Europe en la web wideawakein.eu, una web creada por fans para poder verificar y tener registradas las 5.000 - 6.500 unidades vendidas en el Black Friday.
Las primeras copias ya han llegado a España

PAULITA FERRARI

WILLIE NELSON PODRIA IR AL TALEGO

Como ya hemos contado, el pasado 26 de noviembre Willie Nelson fue detenido por la Patrulla de Fronteras, en Sierra Blanca, Texas, a unas 30 millas de la frontera mejicana, por posesión de marihuana. El cantante, de 77 años, podría enfrentarse a una condena de entre 6 meses y 2 años de cárcel.
Según Bruce Margolin, de la National Office for the Reformation of Marijuana Laws, organización que pretende la legalización de la marihuana, Nelson podría evitar la cárcel si demuestra que la marihuana la tenía para uso medicinal y había olvidado que la llevaba en el autobús. En California, de donde procedía el músico, es legal el consumo medicinal de marihuana.
Nelson, que lleva años promoviendo la legalización de la marihuana, ha declarado, tras su detención, “Ponle un impuesto, regúlala y legalízala. Y detén las guerras fronterizas de drogas. ¿Por qué los señores de la droga deben hacer dinero? Miles de vidas se salvarían”.
Además ha lanzado la idea del Teapot Party (hace un juego de palabras con “teapot”, que significa tetera, y “pot”, que en el habla coloquial designa la marihuana). “Hay el Tea Party. ¿Por qué no el Teapot Party? Nuestro lema: ‘Nos inclinamos un poco a la izquierda’”, explica Nelson. Ya hay grupo en Facebook para apoyar la iniciativa.

 

SUICIDE GIRL

Entrevista con Keith Richards

Con motivo de la publicación de sus memorias, “Vida”, Keith Richards ha sido entrevistado por Jesús Ruiz Mantilla para “El País”. El guitarrista de los Rolling Stones, entre otras cuestiones, habla de su libro, Mick Jagger, la relación con los Beatles, su faceta como padre y sus andanzas por España en los años 60.

A tumba abierta ha escrito Keith Richards su vida: droga, rock, sentido de culpa, cristos memorables e insultos a Mick Jagger. Pero también familia, amigos, placeres sencillos. El guitarrista de The Rolling Stones salda sus cuentas en una cruda y sincera autobiografía. A tumba abierta ha escrito Keith Richards su vida: droga, rock, sentido de culpa, cristos memorables e insultos a Mick Jagger. Pero también familia, amigos, placeres sencillos. El guitarrista de The Rolling Stones salda sus cuentas en una cruda y sincera autobiografía.

En las últimas semanas, desde que aparecieron en el Reino Unido sus memorias bajo el título de Life, Keith Richards (Dartford, 1943) se ha mostrado muy fiel a su personaje. Por momentos, el guitarrista de The Rolling Stones, músico salvaje a quien ni siquiera han acabado por el momento de domar sus tres nietos, parecía tan pronto iracundo, como a ratos, encantador. Pero siempre directo, transparente, de vuelta de todo, poniéndose el mundo por montera cuando hablaba de su turbia relación con las drogas, de su amistad con Mick Jagger o de sus sentidos de culpa. Así es que la pregunta que uno se hace cuando espera su turno en la antesala del hotel Meurice, en París, 45 minutos antes de la hora pactada –aunque luego todo vaya con retraso– es cómo le encontrará.

“Mick Jagger ha leído el libro. Brenda es un mote de hace tiempo”

“Utilizaba la heroína porque nunca afronté bien la fama”

“No creo en muchas cosas, sinceramente. Creo en dios cuando me corro”

En la habitación aguarda otro periodista. En concreto, Markus Larsson, un sueco que, medio ahogado en un té, pregunta: “¿Estás nervioso?”. Nervioso, nervioso, no, responde uno. A lo que él contesta: “Yo sí”.
No es para menos. El tipo había pu-blicado hacía tres años una crítica demoledora del último concierto del grupo por Goteborg. Se preguntó si valía la pena gastarse 100 euros para escuchar a unos tíos que de mala manera controlaban el riff de Brown Sugar. Uno se muestra escéptico ante la probabilidad de que Richards se acuerde del agravio. Incluso de que a estas alturas lea las críticas. Pero el colega dice que sí, que lo leyó y que había jurado machacarle. Demasiado riesgo por un simple sueldo prestarse a un duelo así.
Tampoco parece que Richards ande demasiado soliviantado. Ya a solas, el músico entra en la lujosa habitación con vistas al Louvre y a la Torre Eiffel, tan pancho, acompañado de una copa de vodka con naranja en la mano y despreciando el agua que nos han servido. Llega con su fular estampado de calaveras, haciendo gala de su imagen corsaria que le ha valido el papel de padre de Jack Sparrow en Piratas del Caribe, un elegante sombrero beis y sus anillos dignos de un legendario adepto al vudú en los dedos.
La promoción de un libro poco tiene que ver con el circo del rock. Sus editores lo han padecido. Ha querido viajar en jet privado, alojarse en hoteles de cinco estrellas, algo que, junto a los minutos de promoción, costean cada uno de los sellos que publican el libro por todo el mundo –en España aparece como Vida (Global Reading)–, aunque el negocio empiece a notar los estragos de la crisis.
El caso es que no decepciona. Cuando uno lee esta descarnada y abundante autobiografía escrita a medias con su amigo James Fox –por la que dicen que ha cobrado casi cinco millones de euros– espera encontrar la crudeza de Richards en relación a sus constantes bajadas al infierno. Pero también le ve subir a la Tierra y a veces tocar el cielo. Sobre todo cuando se trata de la familia: su madre, sus hijos, sus mujeres y sus nietos. En Vida, aparte del crápula, además del confeso adicto a la heroína, a la cocaína y los ácidos, camello de John Lennon, uno encuentra el autorretrato de un padrazo orgulloso que presume de haber criado una prole de descendientes muy sana.
El repaso es hondo, sincero, violento, hosco, radical y entrañable con los seres a los que admira y adora, que son muchos. No engaña a nadie, y menos a sí mismo. Igual entona un dramático mea culpa por la muerte de su hijo Tara cuando este apenas contaba dos meses, que acusa a Mick Jagger de intentar traicionar al grupo.
Fue cuando el cantante intentó negociar, aparte de un nuevo contrato para los Stones, uno paralelo que le permitiera lanzar su carrera en solitario. No les dijo ni mu. “Fue una puñalada por la espalda”, escribe Richards. En esa época se ganó el apelativo de la “puta de Brenda”, o “su majestad”, además de ridiculizar el tamaño de su pene, para enfatizar el delirio egomaniaco en el que su amigo del alma había caído. Al parecer, Jagger ha leído el libro. Pero no se ha quejado especialmente. Esas supuestas declaraciones en las que contestaba que nadie puede imaginarse lo que es viajar con un yonqui fueron un bulo que circuló por Internet y que Jagger desmintió más tarde.
Aquí paz y después gloria. Todo sea por preservar el negocio del rock and roll unos cuantos años más. Al fin y al cabo, estos chicos londinenses nunca se metieron en esto para cambiar el mundo, como muchos pueden llamarse a engaño, sino para hacerse millonarios. Y lo consiguieron.

En este libro ha ido usted a tumba abierta. No tengo nada que esconder. También tenía el tiempo, encontrarlo era difícil. Después de la última gira que hicimos se dio la posibilidad, iba a tener tiempo. No fue idea mía, me lo sugirieron, además, diciéndome que James Fox se prestaba a colaborar en ello. Somos amigos de hace años, luego te planteas: es la oportunidad y si no lo hago ahora…
¿Quién sabe? Eso, quién sabe. La vida es un misterio.
Le advierto una cosa. Todo este lujo de promoción, con los editores pagando para que les concedan entrevistas, pertenece más al circo del rock que al negocio editorial. Estos son más modestos. Si tienen que gastarse la pasta en esas cosas, acabarán por no publicar nada, y libros como el suyo no los leerá nadie. ¿Es consciente? Mucho, es mi primera experiencia en este mundo. Aunque hay muchas similitudes entre vender discos y libros. Claro que, un libro es un libro y necesitas más argumentos para animar a la gente a leerlo. Pero, al final, no tiene nada que ver con el marketing, es una cuestión de afinidad. Hago lo que puedo.
¿Se centra en su criatura? Sí y pienso ir a librerías por todo el mundo y conseguir que la gente se lo lea.
Veo entonces que está como un niño con la idea de haber publicado un libro. ¿Lo siente como algo más propio? Pues sí. Al principio pensaba, bueno, tengo cosas que contar, así que no será tan difícil. Pero cuando lo veo ahora, en perspectiva, revivir tu vida dos veces, con la memoria, volver a experimentar ciertas emociones… Mira, las cosas en la vida van pasando, y en la mía todo ha ido muy rápido, he estado a punto de morir, he sufrido accidentes, me he pasado el tiempo muy pendiente de sobrevivir más que de sentir miedo, de hacer, afrontar las cosas sin temor. Pero luego veo que han quedado experiencias muy dolorosas dentro de mí. La muerte de mi hijo...
Terrible. Y no se lo perdona, aunque fuera un accidente. Es natural la muerte, sabes que llegará, tratas de prepararte. Pero aquello fue muy duro.
De hecho, Richards trata de hacer un exorcismo en su confesión. Una buena mañana, el bebé apareció muerto en la cuna. Él estaba de gira. Anita Pallenberg, la pareja del guitarrista entonces y madre de su hijo mayor, Marlon, lo encontró: “Decidí no hacer preguntas en su día. Solo Anita sabrá. En cuanto a mí, nunca debí haberla abandonado. No creo que fuera culpa de ella. Pero dejar a mi recién nacido es algo que no me perdonaré jamás. Es como si hubiera desertado de mi puesto”, confiesa.
Si le digo Doris, ¿qué viene a su memoria? La música. Ni siquiera madre: música. Encendía la radio y la música nos envolvía, si no sonaba nada en la casa, mis alarmas se disparaban. ¿Dónde está mamá? Luego es que había ido a hacer la compra, pero me inquietaba que no sonara la música.
¿Y si le digo Brenda…? Bueno, pues ese es Mick. Un mote de camerinos. No significa nada especial, son cosas de la trastienda. Como los soldados y las barricadas. Son bromas.
Es que no me puedo imaginar a usted dirigiéndose a Mick Jagger diciéndole: Brenda, esto; Brenda, aquello. No, no, es un mote de hace tiempo.
¿Y cómo se lo ha tomado él? Bueno, él ha leído el libro. Se lo di antes de que apareciera. La única queja que tuve por su parte ¿sabe cuál fue?
No… Que contara que había tenido un maestro de canto. Mira, no es nuevo, todo el mundo lo sabe, le dije.
Y otro de baile. Sí, está rodeado de entrenadores, por eso su camerino queda tan alejado del mío. Tiene otra manera de prepararse para salir a escena. Pero no me importa nada de eso, lo que de verdad me interesa es lo que la gente retenga del libro, no anécdotas que tengan que ver con buscar divisiones entre él y yo. Esas bromas no lo conseguirán.
Puede que las bromas no, pero algunos pasajes sobre su amigo son crudos: “Padece el síndrome del solista vocal”. “No formamos este grupo para apuñalarnos por la espalda”. “Cuando echas ácido, todo se corroe”…
Pero con esas anécdotas, un poco fuertes, uno piensa que no queda apenas nada auténtico de lo que fueron The Rolling Stones; que son más una empresa que un grupo de ‘rock and roll’. Existe ese aspecto, pero a la hora de la verdad, en el momento en que estamos en nuestros camerinos y tenemos que saltar al escenario, estamos Mick, Charlie, Ronnie, yo, y a eso se reduce. Te une mucho exponerte ante decenas de miles de personas, es un intercambio de energía muy poderoso. Se abre la jaula y saltamos…
Como leones… Como tigres… Una histeria.
¿Justo como lo contó Martin Scorsese en ‘Shine a light’? No siento mariposas en el estómago, eso hace mucho tiempo que pasó. Pero me encuentro como un tigre enjaulado al que acaban de soltar, lo que probablemente es una variación de lo de las mariposas…
Ustedes, lo que siempre quisieron ser fue millonarios. Nada de cambiar el mundo, como The Beatles. ¿Y quién no? ¿Quién no quiere ser millonario? Nuestra dimensión se salió de madre muy rápidamente. Y nos dimos cuenta de que merecía la pena disponer de dinero para crecer. Cinco chicos que se meten en un negocio que aumenta y aumenta. Te planteas qué hacer con él, cómo invertirlo para superar tus propias barreras. El dinero tiene sus ventajas y sus desventajas. No te diría que podría vivir sin ello. No lo pienso, sencillamente. Soy un tipo generoso, si alguien me pide algo, lo presto sin pensar cuando me lo va a devolver.
En el libro aparecen constantemente The Beatles. No sé si es algo consciente o inconsciente. Esas comparaciones, para usted, ¿qué significan? Desde nuestro punto de vista, todo era muy obvio. Cuando escuchamos a The Beatles tocar en clubes antes de que se convirtieran en un fenómeno, para nosotros estaba claro algo: nos aliviaba saber que éramos la única banda inglesa que hacía cosas distintas. Sentimos también una afinidad por ellos. Aunque vinieran de Liverpool y nosotros les miráramos despectivamente desde nuestro origen londinense.
¿Como si fueran unos pueblerinos del norte? Sí, pero eso también nos sirvió de acicate. En el sentido de que veíamos que si unos chavales de Liverpool podían hacerlo, ¿cómo no íbamos a ser capaces nosotros, que vivíamos en Londres? Si esos tíos habían grabado un disco, ¿cómo nosotros no íbamos a conseguirlo? Meternos en un estudio y gozar de la oportunidad de explorar, trabajar y transformar lo que tocábamos en un disco. Grabar era el mayor deseo de cualquier banda. Sentíamos celos, pero también nos inspiraron.
¿Qué aportaron ustedes de más a esa revolución moral y de las costumbres en los sesenta con respecto a ellos? Para empezar, había una cuestión de imagen. Ellos aparecían con sus trajecillos, sus corbatas, repeinados, muy monos, muy limpios. En Londres nos propusimos ser más auténticos. Durante algunas semanas intentamos lo de los trajes. Pero fue un fracaso: los perdíamos, los dejábamos por ahí. En cierto sentido todo se convirtió en una especie de película del Oeste. The Beatles eran los buenos… Pero, ¿qué sentido tiene que existan si no aparecen los malos?
Quizá ustedes iban más allá a la hora de describir cierta desesperación en canciones como ‘Mother’s Little Helper’, ‘Paint it black’ o ‘Satisfaction’. ‘Sympathy for the Devil’ tenía una clara intención de socavar la moral imperante. Queríamos provocar, destruir clichés y colocar el espejo real enfrente de la sociedad con canciones así. En los sesenta ocurrían muchas cosas, debíamos reflejar un estado de ánimo, más en nuestro país. Veíamos que París experimentaba la locura, había energía por todos lados, pero sin dirección concreta, que nosotros utilizábamos para canciones como Street Fighting man. ¿Cuál es el papel de un artista, aparte de reflejar lo que ocurre a su alrededor? Captar visiones, sentimientos… Es lo que han hecho toda la vida…
Pero, ¿eso se asemeja más a la ambición de un escritor que a la de un músico de rock? En ese aspecto, ¿fueron voluntariamente más allá que otros? Nos dábamos cuenta de que el arma de hacer canciones no era una tontería. Que a través de ellas podías cargar muchas cosas, proponer ideas contundentes, otras visiones, otras formas de ver la vida y la sociedad. Tampoco ser revolucionarios, eso nos aburría. Pero nos dimos cuenta de lo que podíamos significar no gracias a nuestras intenciones, sino cuando el establishment empezó a ponerse nervioso. Y luego te parabas a observar, veías a The Beatles y pensabas: ¿Cómo es posible que el Gobierno se sienta amenazado por cuatro tíos que tocan la guitarra?”. ¡Era alucinante! Y nos animaba. Era la propia reacción de las autoridades la que nos mosqueaba. Podíamos dedicarnos a cantar pamplinas de amor todo el tiempo, era más fácil. Pero esto nos motivó.
Tuvo una gran idea Andrew Oldham al meterles a Jagger y a usted en aquella cocina para que compusieran su primera canción. ¿Cómo fue aquello? Andrew era nuestro primer mánager y productor. El vio un potencial que nosotros ignorábamos. Nunca nos habíamos planteado escribir canciones. Había demasiados temas de rythm and blues que venían desde Estados Unidos y queríamos interpretarlos. Pero Andrew había trabajado con The Beatles y entendía la fuerza de la creación propia, la personalidad que daba a un grupo, era lo ideal. Así que nos dijo: “Meteros en la cocina con una guitarra y salid con una canción”. Nos sentamos un par de horas, nos hicimos té, pedimos vino y pensamos que nos aburriríamos un huevo si no salíamos con algo. Nos pusimos a trabajar y la canción salió naturalmente: As tears go by. Cuando teníamos dos o tres estrofas estábamos deseando largarnos al bar y tocamos la puerta para que nos soltaran.
Quien no llevó nada bien que lo suyo cuajara fue Brian Jones… Es cierto, pero la verdad es que si Brian se hubiese presentado un día con una canción, la habríamos tocado, o Bill Wyman, o Charlie Watts bueno, creo que en el caso de Charlie eso no sería posible, aunque estaríamos abiertos.
Era una cuestión de ponerse, de voluntad. Exactamente, el problema es que él creyó que durante un tiempo iba a ser el líder de la banda, incluso llegó a cobrar 50 libras más a la semana por ello. Pero nuestro grupo era muy democrático, con un toque comunista, y no le salió bien.
De drogas también habla a fondo en el libro. Ah, sí. He tratado ser muy directo en ese asunto. Es una tentación muy fácil para los músicos caer en ese mundo. Cuando yo empecé era un hábito muy escondido, de trastienda. Aquello de ver a los músicos negros y plantearse cómo se lo hacían era normal. Estaban tan frescos a los 40, y yo, con 20, hecho polvo. Había que ver a los músicos negros de jazz con la corbata, el traje. Les preguntaba: ¿Cómo aguantáis el ritmo?”. Y respondían: “Mira, chaval, te tomas un poco de esto, un poco de aquello, te fumas tal…”. Era el comienzo y, además, pensabas que acababas de entrar en una especie de hermandad secreta.
¿Una secta? Casi. Pero pronto acabó, rápidamente se empezó a comentar y a saber, era difícil mantener el secreto. Yo utilizaba la heroína porque nunca me vi capaz de afrontar bien la fama. Sabía que para ser feliz y hacer lo que quería, música, la fama era uno de los precios a pagar, y no me acostumbraba. Era más fácil meterse heroína y utilizar eso como una forma de distanciarse que afrontar la presión exterior.
¿Pero también habría otras razones? Obviamente, era un experimento, con mi propio cuerpo, que siempre controlé bien, aunque bueno, el experimento nunca acababa: seguía, seguía… Lo terminé en 1977.
La verdad es que sobre ese tema, yo creo que ha exagerado bastante. No se le ve nada mal. Es que no estoy seguro de que las drogas afecten tanto como dicen.
¿Ni siquiera al trabajo, como inspiración? Tampoco. Hay dos maneras de verlo. El símbolo fue Charlie Parker. Tocaba como los ángeles, pero era un yonqui. Y eso afectó a muchos saxofonistas. Creían que la droga les haría mejores, pero era mentira. El enorme talento que tenía no se agrandaba por tomar drogas. Con esas cosas te das cuenta de que estás empujando a otra gente, pero lo que en realidad les diría es: No os metáis en esto solos. En mi caso fue una decisión personal y no quería arrastrar a nadie con mi ejemplo. No aumenta tu habilidad, ni tu inspiración, nada. Y si tienes un buen metabolismo tampoco te lo destroza.
Entonces, ¿decepcionado con su experiencia? Lo que sí me parecía estupendo era la percepción del tiempo. Corre de otra manera. El reloj anda, pero a otro ritmo.
El tiempo para cada uno de nosotros es relativo, como todo. Verdaderamente.
Otra cosa que me sorprende de usted es que parece un padrazo. Un hombre de familia. Si uno se detiene a ver las fotos de su libro, en la mayoría aparecen sus padres, sus hijos, sus mujeres. Me llama la atención cómo ellos han llevado las zonas más oscuras de su vida. Su relación con las drogas, su nomadismo como estrella del rock. ¿Muchos traumas? Para mí ha resultado fácil ser un buen padre. Tenía 26 años cuando nació Marlon, rápidamente cayó sobre mí la responsabilidad. Me metía caballo, pero responsablemente. Debía cuidar a aquella criaturita. Pero no me planteaba grandes cosas. Nunca pensé que fuera para tanto. Dependía de cada uno. No era tan determinante. El resultado, al final, ha sido muy bueno. Son muy sanos, tengo tres nietos… Los chicos no se enteraban de nada, estábamos juntos, siempre les cuidaba con mucha paciencia. ¡Dios mío! ¡La cantidad de pañales que he cambiado!
¿De verdad? ¿Con todo el dinero que ha ganado, no le dejaba eso a las niñeras? Un momento, eh. Cuando son tus hijos no quieres dejarle eso a nadie. Su mierda es la mía.
¿En qué cree? No es que crea en muchas cosas, sinceramente. Creo en Dios… cuando me corro.
¿En serio? Cuando me corro. Es el momento en el que exclamo: ¡Oh, Dios mío! ¡Ay, Dios mío!”.
Nos ocurre a muchos. Lo más cercano a la mística. Cierto, esa es la única vez que hablamos directamente con un ser superior.
Me lo imagino. Pero también creo en mí, en mis amigos, en la gente, creo que la buena gente tiene muchas salidas, muchas respuestas. Creo en la vida y en vivirla intensamente, en hacer lo que te apetece y no lo que debes solamente, aunque sé que ese es muchas veces un sueño imposible de cumplir, que hay que buscarse la vida en lo que se puede y no en lo que uno quiere. Pero, más allá, creo en que hay que abordar la vida con pasión, como yo le he hecho, aunque los grados de eso varíen. Imagínate: ¡hay tíos apasionados con el trabajo!
Rarezas. Cada uno deberíamos seguir lo que nos interesa, en la medida en que la libertad nos lo permita. Lo ideal es que todo el mundo sienta en lo más hondo la libertad y que sepa qué coño hacer con ella.
Y tanto. Comenta en su libro que ni The Beatles ni The Rolling Stones hubiesen durado más de dos años si no existieran los discos. ¿Qué hubiese sido de ustedes hoy en día? Todo habría sido distinto con tanta tecnología. Quizá todavía es pronto para calibrar cuánto nos va a afectar. La verdad es que el formato disco nos daba tiempo para explorar, expandirnos, ser muy creativos. El público buscaba un álbum completo, como una obra, no una sola canción. Todos aprovechamos mucho esa manera de trabajar. La tecnología ha cambiado los ritmos de las grabaciones.
¿Volveremos a verles por ahí? Espero. Yo no paro de componer, la mayoría son malos temas. Una idea, un esbozo.
Lo que sí he visto que le trae buenos recuerdos es España. Valencia, las naranjas, su primera noche con Anita Pallenberg… Y tanto, Anita… Era primavera, y cada kilómetro que avanzabas hacia el sur todo parecía más exuberante, hasta que llegamos a Algeciras.
Eran los sesenta, por aquellos tiempos, The Rolling Stones no habían aparecido por España. Nos encantó hacerlo más tarde, pero en esa época tenían un régimen que… Apartaba al país de nuestro recorrido. Pero después hemos vuelto a menudo. Aquel concierto en Madrid cuando cayó la tormenta. Ha sido otra de las veces en las que he exclamado: “¡Oh, Dios mío!”.
Pasado el tiempo pactado, Richards sale encantado de la vida con el aroma de las naranjas valencianas y el recuerdo de Anita Pallenberg en la cabeza hacia su próxima cita. Parece incapaz de matar una mosca. Días después salta la noticia: “Keith Richards golpea a un periodista”. El pobre crítico sueco tenía sus razones para andar nervioso. En cuanto se enteró de que había sido él le atizó en la cabeza. Ya saben, Doctor Jeckyll y Mr. Hyde. A mí me tocó el primero, el padrazo, el que cambiaba los pañales. Luego se transformó.

El niño que vivía rodeado de música

Keith Richards (Dartford, 1943) creció rodeado de música. Su madre era aficionada a las grandes voces negras del jazz y tenía constantemente la radio puesta. Aunque lo que fue revelador para el niño fue escuchar un día a Elvis Presley. Eso le cambió la vida.

En 1959 fue expulsado de la escuela de Dartford y pasó a la Sidcup Art College. Allí empezaron sus inquietudes artísticas, que no musicales, esas habían sido cosa de su madre y su abuelo, intérprete de jazz. En 1960 se reencontró en el metro con Mick Jagger, a quien conocía de su época de la escuela primaria. Entonces, Jagger estudiaba en la London Schoool of Economics. Le llamó la atención que llevaba discos de Chuck Berry. Los dos adoraban el rythm and blues. Con el tiempo, en 1962, formaron The Rolling Stones, la banda más longeva de la historia del rock.